Schreckliche Szenen, die fast den gesamten Film zerstört haben

Durch Looper-Stab/.6. Februar 2017, 9:00 Uhr EDT/.Aktualisiert: 30. Januar 2018, 11:19 Uhr EDT

Es gibt keinen perfekten Film. Meistens gibt es eine kleine Szene, die verhindert, dass ein Film großartig wird ... oder für einige Filme sogar gut. Bei einigen Filmen können diese Szenen so schlecht sein, dass sie den Rest des Projekts als Ganzes trüben. Einige dieser Filme hätten gerettet werden können, wenn sie ihre miesen Szenen auf dem Boden des Schneideraums liegen gelassen hätten, während andere bereits eine verlorene Sache waren. Für sie sind diese Szenen nur das schreckliche Sahnehäubchen auf dem beschissenen Kuchen.

Die Matrix neu geladen - Neo vs. Smith

Die Szene, in der Neo gegen eine Menge Agent Smiths kämpft, sollte eines der wichtigsten Action-Set-Pieces sein Matrix Reloaded. Aber in der Sekunde, in der die Kämpfe beginnen, werden sowohl Neo als auch Agent Smith durch CGI ersetzt, so schrecklich, dass die Sims wie virtuelle Realität aussehen. Die Szene sollte den bahnbrechenden 'Bullet-Time' -Effekten des ersten Films folgen. Stattdessen bewiesen die verpfuschten Effekte dem Publikum, dass weder Matrix Die Fortsetzung würde sogar fast das Original berühren.



The Dark Knight Rises - 'Mein legaler Name'

Der dunkle Ritter erhebt sich war ungewöhnlich voll von kleinen kopfkratzenden Momenten, die drohten, die ganze Erfahrung in Mitleidenschaft zu ziehen, wenn Sie mehr als fünf Sekunden damit verbracht haben, über sie nachzudenken. Zum Beispiel: 'Wie kommen diese Bullen, die seit Monaten im Untergrund gefangen sind, voll gepflegt, gut ernährt und bereit zu kämpfen?' 'Wenn der Bösewicht vorhat, Gotham in die Luft zu jagen, nachdem er es als Geisel genommen hat, warum wartet er dann all diese Monate darauf?' 'Wie ist Batman aus der Wüste in die Stadt gekommen, nachdem er ohne Geld und mit gebrochenem Rücken gefangen war?' Sie sehen, worauf wir hinaus wollen, die Antwort auf all diese Fragen ist ein herzliches Achselzucken.

Ein guter, aber nicht großartiger Film, TDKR tuckert mit einem gleichmäßigen Clip, dass es einfach ist, diese Griffe in den Hintergrund treten zu lassen, bis Sie weit draußen auf dem Parkplatz sind. Alle diese Griffe bis auf einen, ganz am Ende, zu groß, um sie zu ignorieren: die Enthüllung von Joseph Gordon-Levitts wahrer Identität. Während der Film endet, bittet sein Charakter, der Gothamer Polizist John Blake, einen Angestellten, unter 'Mein gesetzlicher Name' nach einigen seiner Habseligkeiten zu suchen, was sich prompt als 'Robin' herausstellt. Mögen, Robin. Man könnte denken, dass dies eine nette Anspielung auf die Comics ist, aber das ist es nicht. Der Charakter von Robin, Batmans jugendlichem Kumpel, wurde eigentlich nie Robin genannt; sein legaler Name war Dick. Oder Jason. Und Tim. Und auch Stephanie. Dieser Typ ist niemand anderes als eine Namensüberprüfung; Es ist, als hätte er offenbart, dass sein richtiger Name John Aquaman war. Klobig und unnötig, es ist eine Wendung, um eine Wendung zu haben, und wirft nicht einmal das, was vorher war, in ein neues Licht.

Star Wars: Episode 3 - Darth Vader ist anderer Meinung

Von den vielen Dingen, die dafür verantwortlich sind, dass sie das 'ruiniert' haben Krieg der Sterne Prequels - Jar Jar Binks, Midi-Chlorianer, fast jede Dialoglinie, die George Lucas für Padme und Anakin schrieb - es gibt einen Moment, der fast jeden Fan erschreckt, egal wie engagiert er ist. Wir sprechen über Anakin Skywalkers verkohlte Verwandlung in Darth Vader, buchstäblich den Ausgangspunkt der gesamten Star Wars-Saga.



In diesem Moment erfährt Vader, dass er seine Frau und seine ungeborenen Kinder verloren hat ... und sich in einen Space Robocop verwandelt hat. Also, was macht er? Er löst sich aus seinen Fesseln und stößt das jetzt berüchtigte 'NOOOOOOO!' das fühlte sich an, als hätte es ein Kanye-Level an Autotune.

Es fühlte sich albern an, wenn es unter Tränen hätte ruckeln sollen, und es krönte eine Aufführung von Hayden Christensen, die so unwahrscheinlich war, dass er von dem Typ, der bereit war, Harrison Ford dieser Generation zu sein, zu dem Typ überging, der in diesem Banküberfallfilm mit Chris Brown war und TI

Herr der Ringe: Die Rückkehr des Königs - Scherze Hobbits

Der Herr der Ringe Das gemächliche Tempo der Trilogie ist Teil ihres Charmes. Wenn Sie sich einen dieser Filme ansehen, wissen Sie, dass Sie sich auf ein wahrhaft episches Abenteuer einlassen. Aber selbst nach diesen Maßstäben geht das abschließende Kapitel, Die Rückkehr des Königs, für immer weiter - besonders im letzten Akt, der vier oder fünf Enden zu haben scheint. Es ist immer schwer, sich von einer großartigen Filmgeschichte zu verabschieden, daher können wir Regisseur Peter Jackson seinen liebevollen Abschied von Frodo nicht gönnen. Bis auf die Szene, in der die Hobbits in hellem Licht und Zeitlupe auf einem Bett herumtollen. Nachdem wir all diese Stunden mit Frodo, Samwise und dem Rest der Bande verbracht haben, wollen wir mit ihnen lachen. Nicht bei ihnen.



Star Wars Special Editions - Greedo schoss zuerst

1997 ist ein Jahr, für das man in Schande lebt Krieg der Sterne Fans eines bestimmten Alters - diejenigen, die alt genug sind, um sich an die schäbigen Klassiker zu erinnern, wie sie ursprünglich gespielt wurden, aber jung genug, um sich auf die aufregenden Aktualisierungen zu freuen, die 20 Jahre Fortschritte in der Filmtechnologie für das Seherlebnis der mit Spannung erwarteten Sondereditionen von bringen könnten die ursprüngliche Trilogie. Es ging ... schlecht.

Ab der Veröffentlichung der Sonderausgabe von Krieg der Sterne am 31. Januar 1997 (jetzt umbenannt) Folge IV: Eine neue Hoffnung) waren Tausende von Fan-Stimmen gleichzeitig zu hören. Sag es mit uns: Han schoss zuerst. Diese Debatte hat buchstäblich Jahrzehnte gedauert, daher gibt es keinen Grund, sie erneut aufzuwärmen - wissen Sie nur, dass sie hier mit dem Schöpfer George Lucas begonnen hat entscheiden um die Verwirrung über Han und Greedos Konfrontation in der Mos Eisley Cantina zu beseitigen, indem man 'einen etwas breiteren Schuss' hinzufügt, um zu zeigen, wie Greedo zuerst schießt.

imdb kriminelle Köpfe

Dies war eine Veränderung, die nach Meinung der Fans das Original aktiv ruinierte, anstatt es zu verbessern. Zu unserem Entsetzen stellten wir fest, dass die Filme nicht verbessert, sondern kompromittiert worden waren. Erstens gibt es die schiere Anzahl von Änderungen. Diese Filme waren fertig! Und sie haben uns gefallen! Wir mögen es nicht irgendein von diesem. All diese Jahre später ist es immer noch verwirrend, wie sehr diese Veröffentlichungen verpfuscht wurden. Sie sind grobe Aberrationen, und jetzt machen sie die Dinge nur noch komplizierter. (Versuchen Sie, die ursprüngliche Trilogie unverändert aufzuspüren. Es ist nicht so einfach, wie Sie denken würden.)

Rückkehr der Jedi Special Edition - Jedi Rocks

Die 1997 Krieg der Sterne Sondereditionen sind abgenutzte Ziele der Nerd-Wut, aber die Wut ist einfach so gerecht, dass es schwer ist, sie loszulassen. Es war nie nur das Anzahl der Änderungen zwischen den Originalen und den Sondereditionen, die Kinogänger begeistern - es geht vielmehr darum, wie bizarr sich so viele dieser Änderungen herausstellten. Die Musiknummer der 'Jedi Rocks', eine Erweiterung der angespannten Rettungssequenz des Films in Jabbas Palast, ist so dumm, so kratzend und so peinlich, dass es so ist bittet, für sich selbst gesehen zu werden. Es ist eine buchstäbliche Showstopping-Nummer mitten in einer Sequenz, die es wirklich nicht brauchte, und nur ein weiteres Beispiel dafür, wie Wand an Wand und rätselhaft die Änderungen in der Sonderausgabe wirklich waren. Greedo, der zuerst schoss, verriet einen Charakter; was auch immer zum Teufel diese ist verrät Logik.

Live Free or Die Hard - McClane besiegt eine F-35

John McClane hat bei seinen zufälligen Begegnungen mit Terroristen eine Menge unrealistischer Dinge getan. Aber keiner hat es annähernd geschafft, einen echten Kampfjet im Alleingang zu bekämpfen - und zu schlagen. Lebe frei oder sterbe hart ist weit entfernt vom besten Film der Serie, aber es war immer noch ziemlich gut, selbst nachdem es von einem R-Rating auf PG-13 verwässert wurde. Das heißt, bis die Filmemacher gerade sagten: 'Eff it' und in dieser Szene nach Crazytown gingen. Es gibt die lächerliche Leichtigkeit, mit der ein Hacker das Kommando über den Marinejet übernimmt, auf die Rube Goldberg-artige Art und Weise, wie die Autobahn perfekt auseinander fällt, um McClane entkommen zu lassen. Die gesamte Szene hätte in der Vorstellung des Sechsjährigen bleiben sollen, der dachte es sich aus. Wie kann McClane auch ein Semi fahren? Weißt du was? Keine Ursache. Das ist hier eigentlich die am wenigsten lächerliche Sache.

Wächter - Halleluja

Zum größten Teil Zack Snyders Wächter Die Anpassung ist dem Ausgangsmaterial unglaublich treu - bis zu dem Punkt, an dem sich das Ansehen des Films nach einer Weile irgendwie sinnlos anfühlt. Das liegt daran, dass große Teile davon kaum mehr sind als Live-Action-Nachbildungen von Panels aus den Seiten des Comics. Snyder ist so vorsichtig mit dem Ausgangsmaterial, dass es geradezu irritiert, wenn er auseinander geht, und nirgendwo ist dies so offensichtlich wie in der endlosen Sexszene zwischen Nite Owl und Silk Spectre. Wie der Rest von WächterDie Sequenz ist auf einen Zentimeter ihres Lebens ausgerichtet und raubt ihr das Leben, das diese Art von Szene erfordert - aber das ist nicht das größte Problem. Was es wirklich schmerzhaft macht, zu sehen, ist Snyders bizarre Entscheidung, das Ganze mit Leonard Cohens klassischer Ballade 'Hallelujah' zu vertonen. So geht es lange, lange weiter. Es ist ein wunderbares Lied, aber seine Anwesenheit hier hat es irgendwie ruiniert. Für immer.

Interstellar - Die Kraft der Liebe

Christopher Nolans Interstellar Zum Zeitpunkt der Veröffentlichung wurden viele Vergleiche mit dem wegweisenden Science-Fiction-Bild von Stanley Kubrick gezogen 2001: Eine Weltraum-Odyssee. Rückblickend war es wahrscheinlich etwas unklug, diese Vergleiche einzuladen. Schon seit 2001 endete mit einer wild impressionistischen, wortlosen, psychedelischen Reise mit Bildern, wie sie noch nie zuvor im Film realisiert wurden InterstellarDas Ende ist eher ein Hippie-Dippy-Mund-Furz ist eine Art Leistung. Matthew McConaugheys Pilotcharakter fällt in ein schwarzes Loch und landet in einem weit entfernten zukünftigen Gerät, das ihn an die Grenze von Raum und Zeit bringt und ihn Nachrichten in die Vergangenheit und über unergründlichen Raum senden lässt, um die Zukunft zu retten. Die Erkenntnis, dass wir so weit gekommen sind und so viel geopfert haben, nur um herauszufinden, dass die Errettung der Menschheit von einem Morsecode abhängt, ist der zeitversetzte Zauberer-Mist ... entleert.

Die Leute können frei darüber diskutieren, ob das Ende eine schlechte Idee ist oder nicht, aber die Hinrichtung lässt Sie sich am Kopf kratzen, wenn Sie sich emotional überfordert fühlen sollten. Man kann mit Sicherheit sagen, dass die beabsichtigte Reaktion auf all dies nicht 'Huh?' War. Aber genau so landet die Sequenz, und das Chaos, das sie hinterlässt, verringert den gesamten Film und macht die Bedingungen des Sieges verwirrend und unbefriedigend. Abgesehen von der anfänglichen Verwirrung ist das, was tatsächlich in der Szene passiert, narrativ unbefriedigend. Menschen der unergründlich fernen Zukunft ließen eine Zeitmaschine in diesem schwarzen Loch zurück, damit Matthew McConaughey Vibrationen über Raum und Zeit zum Bücherregal seiner Tochter in Kansas senden konnte, um sie daran zu erinnern, dass sie ein kluges Mädchen ist und das alles selbst herausfinden kann. In Ordnung, in Ordnung, in Ordnung.

Jurassic Park: Die verlorene Welt - Velociraptor Kick

Wenn Sie jemals von einem Velociraptor angegriffen würden, würden Sie wahrscheinlich Ihre Hose nass machen und schreiend davonlaufen. In diesem Sinne ist es unmöglich, nicht das totale Vertrauen zu verlieren Jurassic Park: Die verlorene Welt als Kelly Malcolm, die spunkige Tochter von Dr. Ian Malcolm, sich gegen einen der tödlichen Dinosaurier behauptet, indem sie ihr Gymnastiktraining auf die Probe stellt. Es ist unbestreitbar cool zu sehen, wie sich ein Kind gegen einen der bösesten Bösewichte der Franchise behauptet, aber die Art und Weise, wie sie es tut - die Kreatur wegzuziehen und durch ein Fenster zu treten - ist absolut unglaublich. Sicher, dies ist ein Film über Dinosaurier, die wieder zum Leben erweckt werden. Aber Dino-Kampf-Gymnastik-Fähigkeiten sind nur eine Brücke zu weit.

Stirb an einem anderen Tag - James Bond surft auf einer Flutwelle

Mit Hilfe eines Fallschirms, eines Flugzeugs und Videoeffekten, die einen A / V-Club der High School in Verlegenheit bringen würden, surft James Bond auf einer scheinbar dreißig Meter hohen Welle arktischen Wassers Stirb an einem anderen Tag. Diese einzelne Szene wurde als Todesstoß für Pierce Brosnans Bond bezeichnet. Es schickte auch das gesamte Franchise zurück zum Zeichenbrett, um den Charakter neu zu definieren. Es dauerte vier Jahre und das Casting von Daniel Craig, bis sich die Serie von dieser Zeit an wieder erholte James Bond Der Film sah aus, als wäre er aus einer Zwischensequenz eines PlayStation 2-Videospiels herausgerissen worden. Aber wir werden es nie vergessen. Dein Bond ist an diesem Tag gestorben, Pierce. Mach keinen Fehler.

Indiana Jones und das Königreich des Kristallschädels - Nuking den Kühlschrank

Zu der Zeit Indiana Jones und das Königreich des Kristallschädels 2008 angekommen, hatten wir fast 20 Jahre auf ein neues Indy-Abenteuer gewartet. Fast nichts hätte unsere Begeisterung dafür zerstören können, noch zwei Stunden mit unserem Lieblingsarchäologen zu verbringen. Am Ende ist es zwar niemandes Favorit Indiana Jones Im Film waren die meisten Leute bereit, die meisten seiner Fehler zu verzeihen - mit Ausnahme der berüchtigten Sequenz „Nuking the Fridge“. Selbst in einem Film, in dem wir aufgefordert werden, unseren Unglauben so weit auszusetzen, dass Indy Kontakt mit Außerirdischen aufnimmt, ist dieses schreckliche Action-Set-Piece, bei dem Indy auf wundersame Weise eine Explosion eines Atomtests überlebt, indem er einen mit Blei ausgekleideten Kühlschrank als Unterschlupf verwendet, und das lächerlich zählt zu den wenigen wahren Fehltritten in einem geliebten Franchise.

Transformers: Die Rache der Gefallenen - Skids und Mudflap

Die meisten Leute sind noch nie zu einem gegangen Transformer Film erwartet eine vernünftige Handlung oder Charaktere, die es wert sind, sich darum zu kümmern. Wir stellen uns für großartige Spezialeffekte auf diese Dinge ein, und Regisseur Michael Bay ist mehr als glücklich, sie zu liefern. Leider ist Bay nicht immer damit zufrieden, Dinge in die Luft zu jagen. Manchmal will er auch lustig sein. Und das führte zur Einführung von Skids und Mudflap in Rache der Gefallenen. Vergessen Sie verkleidete Roboter: Diese beiden sind rassistische Karikaturen im Freien, die mit jedem offensiven Stereotyp im Buch handeln. Bay versuchte später, die Sprecher unter den Bus zu werfen, indem er das Verhalten der Charaktere auf fehlerhafte Zeilenlesungen zurückführte, aber niemand kaufte es. Skids und Mudflap wurden sogar aus dem nächsten Film im Franchise herausgeschnitten, Dunkle Seite des Mondes.

Geist in der Muschel nackt

Spider-Man 3 - Peter Parker tanzt im Jazzclub

Zu sagen, dass Peter Parkers Tanzszene ruiniert ist Spider-Man 3 ist ein bisschen übertrieben, da mit dem Film so viel mehr falsch ist. Das fehlgeschlagene Sandman CGI, das überwältigende Venom und James Francos kuchenfressende Leistung trugen alle zum Flop bei Spider-Man 3. Aber das alles verblasst im Vergleich zu Peter Parker, der im Jazzclub tanzt. Tobey Maguires ungeschicktes Hüftstoßen und Fingerschnippen, während er durch seine unordentlichen Pony blickt, spielen sich eher wie ein schlechtes Spiel SNL Skizze als alles, was jemals zu einem Superheldenfilm hätte werden sollen. 'Jetzt graben Sie darüber.' Wie viele Leute verschluckten sich an ihrem Popcorn, als er das tatsächlich sagte? Weil im Ernst. Das ist schrecklich.

Bruno - Die Fokusgruppe

Ein konzeptioneller Roadtrip durch Amerika nach dem 11. September, bei dem die Menschen dazu verführt werden, ihre verborgenen Vorurteile zu enthüllen Borat ist so beliebt wie ein Comedy-Film sein kann, besonders wenn man seine einzigartig langen Darstellungen von nackten Männern berücksichtigt, die im Nahkampf gefangen sind. Aber wo dieser Film ein grundsätzlich freudiger Ausflug war, Bruno, seine spirituelle Fortsetzung, ist einfach lästig. Abrasiv statt charmant und aggressiv antagonistisch, Bruno ist ein wesentlich fieserer, gemeinerer Film als sein Vorgänger, mit einer Hauptfigur, die so unwahrscheinlich ist, dass nicht geschriebene Szenen von Menschen, die ihre Geduld mit ihm verlieren, unangenehm sind, anstatt sie zu enthüllen. Die Räder beginnen sich früh zu lösen, wenn eine Fokusgruppe eine Promo-Rolle des berühmten Protagonisten sieht, eines „Piloten“, der nichts als Schrittschüsse, provokative Beleidigungen, niederländische Winkel und Eurotrash-Musik ist. Am Ende fliegt die Kamera in die Harnröhre eines Mannes, während die Fokusgruppe glotzt. Übertrieben und nicht im geringsten klug, ist dies der Punkt, an dem klar wird, dass 'Schau dir an, wie lustig das nicht ist' das einzige ist, was du für den Rest des Films halten wirst.

Prometheus - Geh aus dem Weg

Es gab eine Minute dort, wo es aussah wie bei Ridley Scott Prometheus würde einer der dopesten Filme sein, die jemals gedreht wurden. Die wunderschöne Grafik. Dieser Kickass-Trailer. Die Killerbesetzung und all das Potenzial, das in den grenzenlosen, unerkennbaren Geheimnissen des Weltraums enthalten ist. Aber es stellte sich heraus, dass es eine langsame Übung in Ahnungslosigkeit war, die so vage und durcheinander war, dass wir manchmal vergessen, dass Idris Elba sogar in dieser Sache war. Alles beginnt mehr oder weniger vielversprechend, aber es ist ein Versprechen, das verschleudert wird, wenn verlockende Handlungsstränge sich in nichts auflösen und Charaktere sich während der Laufzeit des Films zu Knoten widersprechen.

Dies alles gipfelt in einer fast aufregenden Crash-Sequenz, in der eine titanische Monstrosität eines kreisförmigen Raumschiffs vom Himmel stürzt, auf den Boden trifft und langsam auf die Helden zu rollt. Können sie rechtzeitig aus dem Weg gehen? Nun ... ja, es scheint so. Das macht ihre Entscheidung, in die gleiche Richtung wie das Raumschiff zu rennen und zu versuchen, ihm zu entkommen, was zum Tod führt und selbst im Moment absurd verrückt macht. Es ist kaum die erste unbeschreiblich dumme Entscheidung, die die Charaktere im Film treffen. Es ist eigentlich eher ein Höhepunkt dummer Entscheidungen, ein letzter Strohhalm, die Szene im Film, in der alle Vorteile des Zweifels aus dem Fenster fliegen und man anfängt, sich gegen die Charaktere zu wühlen. Prometheus ist eine frustrierende Uhr, ein Film, der in gewisser Weise so gut gemacht ist, dass er bis zu diesem Punkt ziemlich weit davonkommt. Genau dann muss man die Hände hochwerfen und sagen: 'Das ist scheiße.'

Mann aus Stahl - Zods Tod

Die ersten vier Übermensch Filme waren keineswegs alle großartigen Filme, aber sie hatten eine gewisse Süße, die den Optimismus der Figur in den Comics widerspiegelte. All das änderte sich, als Zack Snyder 2013 die Zügel übernahm Mann aus Stahl. Obwohl im Nachhinein wahrscheinlich dunklere Obertöne zu erwarten warenDunkler Ritter Weltweit war es für viele langjährige Fans immer noch schwierig, die zügellose, gelegentliche Zerstörung zu akzeptieren, die Superman während seines Kampfes mit Zod im letzten Akt entfesselte. Noch schwerer zu akzeptieren war seine Entscheidung, den Kampf zu beenden ... indem er Zods Hals schnappte. Snyder hat seine Entscheidung wiederholt verteidigt, aber dieser Handlungspunkt bleibt der Schwerpunkt intensiver Debatten. Für einige Fans untergräbt es das gesamte Konzept des Charakters.

12 Jahre ein Sklave - Brad Pitts Cameo

Bis Brad Pitt in auftaucht 12 Jahre ein Sklave, die Geschichte von Solomon Northup, ein freier Mann, der entführt und in die Sklaverei gezwungen wurde, wurde bisher kunstvoll durch brutale Bilder und überzeugende Darbietungen erzählt. Dann spricht Brad Pitt mit seinem Akzent und seinem Brad Pitt-Gesicht. Versteh uns nicht falsch, es gibt fast immer eine Zeit und einen Ort für Brad Pitt, und es ist normalerweise nacktes Knöchelboxen in einem Bar-Keller oder einer anderen schwierigen Rolle, keine ernsthaften Dramen über Sklaverei. Pitts Anwesenheit, so wichtig sein Charakter für die Geschichte ist, bringt den Film zum Stillstand und lässt ihn auf und ab gehen. Es war eine seltsame Casting-Wahl, die einige mit Pitts Beteiligung am Greenlighting des Films in Verbindung brachten, was, wenn es wahr wäre, ebenso unangemessen wie ablenkend wäre.

Erinnere dich an mich - Überraschung, es ist 9/11!

Endungen sind im Allgemeinen der umstrittenste Teil einer guten Filmdiskussion. War es gut? Hat es dem Publikum die Auflösung oder Schließung gegeben, nach der es gesucht hat? Gab es eine saftige Wendung? Im Falle des Erinnere dich an michEs gab nicht nur eine Wendung, es gab auch ein rundes Haus im Gesicht in Bezug auf 'Warten Sie, haben sie das wirklich nur getan?' Dieses Melodram mit Robert Pattinson ist vergleichbar mit jedem anderen Film mitten auf der Straße, in den sich zwei unruhige junge Leute trotz des emotionalen Gepäcks verlieben, zu dem sich missbilligende Freunde seit Jahren hingezogen fühlen. Nur dieses Mal stirbt Robert Pattinsons Charakter am Ende des Films bei den Anschlägen vom 11. September, die der Film als Handlungswechsel verwendet, bei dem ein betrunkener Fahrer oder ein Überfall, der schief gelaufen ist, absolut ausreichen könnten. Von all den Dingen, die als Handlung unnötig in einen Film eingebunden werden könnten, ist der 11. September zweifellos der geschmackloseste.

Lassen Sie die richtigen Katzen angreifen

Lass den Richtigen rein ist eine seltene Art von Horrorfilm, eine eindringliche Charakterstudie mit wenigen lauten Momenten oder offensichtlichen Ängsten. Es ist eine Untersuchung der unschuldigen Beziehung zwischen einem Jungen und einem zeitlosen Vampir, und für den Großteil des Films ist die Gewalt, die es zu sehen gibt, relativ ruhig und zurückhaltend. Was eine kurze Nebengeschichte zu einer abgenutzten Vampir-Überlieferung macht. Eine Frau, die sich unabsichtlich vom Menschen zum Vampir gewandelt hat, wird von einer Menge Hauskatzen in ein bisschen bösartig angegriffen verrücktes, computergeneriertes Chaos. Lächerlicher als Chillen, die Szene wird durch wackeliges CGI noch schlimmer und bringt Sie aus der Nebenhandlung heraus, genau dann, wenn Sie am meisten investiert sein sollten. Du solltest dir Sorgen um die sterbliche Seele dieser Frau machen; Stattdessen kann man nicht aufhören zu lachen, wie weit sie diese Katzen durch den Raum schleudert.

Kung Pow: Betreten Sie den Faust-Kuh-Kampf

Was völlig dumme Genre-Parodien angeht, Wenn Kriegsgefangener ist eine ziemlich unterhaltsame Uhr. Wenn man einen Lo-Fi-Ansatz im Stil eines redubbed Kung-Fu-Films verfolgt, gibt es hier einen albernen Spaß, der leicht zu empfehlen wäre, abgesehen von einem schmerzhaften, quälenden, preisgünstigen Herzstück. ein Kampf gegen eine Kuh. Selbst zum Zeitpunkt der Veröffentlichung ermüdend, ist es eine quälende Szene, die man jetzt durchstehen muss, ganz im Widerspruch zu dem relativ dialoglastigen, Mystery Science Theatre-ähnlichen Charme des Restes der Erzählung. Das Hinzufügen eines selbstbewusst coolen Matrix-Die mit schäbigem CGI übermittelte Style-Bullet-Time-Referenz (die selbst zu dieser Zeit wieder müde war) übertrifft diese Müllsequenz und macht den Film im Alleingang viel schlimmer, als es sein muss.

Red Hook Summer - Eine unerwünschte Handlung

Spike Lee ist einer der angesehensten Regisseure der Welt. Eines der Dinge, die ihn als Filmemacher so aufregend machen, ist seine Bereitschaft, Risiken einzugehen, auch wenn sie sich nicht immer auszahlen - zu wissen, dass gleich um die Ecke von einem einfachen Joint wie Insider ist der verrückte, verrückte Vampirismus von Da süßes Blut von Jesus.

Red Hook Summer Beginnt ziemlich bodenständig, wie es Lee zu diesem Zeitpunkt gewohnt ist - eine Geschichte, die an heißen Tagen in einem pulsierenden New Yorker Viertel spielt. In der Ader von Lee Gelenken wie Uhren, Crooklyn, und Sommer von SamEs führt uns zu seinem Titelgebiet, einem Stadtteil von Brooklyn zu Beginn eines faulen, lodernden Sommers. Es ist eine gute Voraussetzung, eine lebendige Welt. Umso schockierender ist es, wenn für einen jungen Mann, der seinen Großvater, den Priester in der Nachbarschaft, besucht, eine Geschichte über das Erwachsenwerden erscheint schreien links abbiegen in seiner letzten halben Stunde in ausgewachsenen Horror versetzt und monströse Details über eine Hauptfigur enthüllt, genau dann, wenn Sie denken, dass wir die Dinge zum Abschluss bringen werden.

Es ist, als würde die Handlung von einer Luft-See-Rakete getroffen, und Kritiker waren nicht erfreut. Einige Lesungen sind wohltätigerAber der Punkt ist, dass dieser Film von einer im Wesentlichen hellen Sommerkomödie zu einer düsteren Meditation über Vergebung, Sünde und möglicherweise unverzeihliche Handlungen übergeht. Seien wir eindeutig: Dieser Film ist ein Wermutstropfen. Erwarten Sie das nicht, und Sie werden sich wahrscheinlich ein wenig sauer fühlen, wenn die Wahrheit herauskommt.